人文与艺术学院举办《梨园风华:中华戏曲古今谈》专题学术讲座

发布日期:2026-05-29    浏览次数:

为深入学习贯彻习近平文化思想,推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,提升青年学子对中华戏曲艺术的认知与理解,5月28日下午,由人文与艺术学院主办、音乐表演教研室承办的《梨园风华:中华戏曲古今谈》专题学术讲座在圆形报告厅顺利举行。

本次讲座特邀湖北第二师范学院艺术学院教授、湖北省非物质文化遗产保护工作专家库评委欧阳亮担任主讲嘉宾。学院汉语言文学、音乐表演、音乐学、舞蹈学等专业的百余名师生共同聆听了讲座。

梳理戏曲发展脉络,构建系统知识体系

讲座以中国戏曲的千年发展历程为主线,系统梳理了从宋元南戏、杂剧的萌芽,到明清传奇的繁荣,再到近现代戏曲的演变。欧阳亮教授结合《张协状元》《窦娥冤》《西厢记》等经典剧目,深入剖析了昆曲、高腔、梆子腔、皮黄腔等重要声腔体系的形成与流变。

讲座不仅从文学与戏剧史的角度进行阐述,更从音乐学的专业视角,解析了不同剧种的艺术特征与审美内核,为在场师生呈现了一堂融合文学、音乐、戏剧、美学与文化史的综合性人文课程,帮助大家构建起对中国戏曲发展史的整体认知框架。

创新讲授形式,激发青年学子兴趣

与传统讲座不同,欧阳亮教授在讲授中穿插了大量珍贵的音频、视频及图片资料,将抽象的戏曲理论转化为生动直观的艺术体验。从经典剧目选段到当代舞台佳作,从历史文献到演出影像,同学们得以全方位、多角度地“聆听”与“观看”戏曲。

在探讨戏曲艺术的当代发展时,欧阳亮教授重点分析了青春版《牡丹亭》、粤剧电影《白蛇传·情》、环境式越剧《新龙门客栈》等广受青年观众喜爱的创新作品,揭示了传统戏曲在新时代语境下的创新表达与传播路径。她还向同学们推荐了婺剧《三打白骨精》等优秀剧目,引导大家从音乐、表演、舞美等多个维度重新审视戏曲艺术的独特魅力。这些鲜活的案例让同学们深刻认识到,戏曲并非尘封的历史符号,而是始终与时代同频共振、充满生命力的艺术形式。

聚焦本土戏曲文化,坚定文化自信

讲座尾声,欧阳亮教授简要介绍了湖北地方戏曲的发展概况,重点提及了汉剧、楚剧等具有鲜明地域特色的剧种,加深了同学们对中华戏曲文化丰富性与多样性的理解。

整场讲座持续近两个小时,现场气氛热烈。欧阳亮教授凭借其丰富的知识储备、开阔的学术视野以及兼具专业性与趣味性的讲授方式,赢得了师生们的一致好评。大家纷纷表示,此次讲座不仅是一次跨越千年的文化之旅,更是一次深刻的文化熏陶,有效激发了青年学子关注、热爱并传承中华优秀传统文化的热情,进一步坚定了文化自信。