为深化教育教学改革，优化专业人才培养方案，武汉传媒学院音乐表演专业于2022年3-8月间，组织开展了广泛深入的行业调研活动。本次调研覆盖高校、企业及行业代表，旨在精准对接市场需求，为新版人才培养方案的制定提供科学依据。调研成果丰硕，为音乐表演专业的高质量发展奠定了坚实基础。

深入一线，精准把脉行业需求

学院调研团队先后走访了武汉剧院沉浸式小剧场、武汉板眼录音棚（16届毕业生自主创业）、武汉“汉秀”剧场（14届毕业生担任音响主管）以及武昌理工学院、四川音乐学院等多所高校。通过实地考察、座谈交流，团队深入了解了音乐表演行业的最新动态和人才需求。

调研发现，行业对音乐表演专业学生的要求日益多元化。例如，沉浸式演出需要演员具备更强的互动能力；录音制作行业则强调技术实操与艺术表现的结合；剧场演出更看重音响技术与表演的协同创新。这些发现为学院课程体系的优化提供了明确方向。

实践为本，强化复合型能力培养

受访企业普遍表示，实践经验是学生进入行业的重要门槛。武汉板眼录音棚创始人严祥博（16届校友）提到：“录音行业不仅需要扎实的音乐功底，还需熟练掌握录音设备操作和后期制作技能。”汉秀剧场音响主管宋旭华（14届校友）也建议：“学生应尽早接触舞台技术，提升综合实战能力。”

基于调研结果，本专业计划在新版人才培养方案中增加实践课程比重，引入舞台技术、录音制作等跨学科内容，着力培养“音乐表演+舞台技术”的复合型人才。

对标前沿，优化课程体系

  本次调研还对比了兄弟院校的课程设置。四川音乐学院、武昌理工学院等高校的实践教学体系和就业导向课程为我院提供了宝贵参考。未来，学院将结合自身特色，灵活调整课程结构，增设“沉浸式表演工作坊”“音响技术实训”等特色模块，确保课程内容与行业前沿同步。

  此次调研是武汉传媒学院音乐表演专业迈向高质量发展的重要一步。学院将充分吸纳行业和校友的建议，以市场需求为导向，以实践能力为核心，打造更具竞争力的新版人才培养方案，为文化传媒行业输送更多优秀人才。